Archive for the 'CURIOSIDADES' Category

26
Mar
10

LA @ EN EL MUSEO DE ARTE MODERNO (MOMA) DE NUEVA YORK

– escrito por: © María José S. Bermejo –

Al inicio de los años setenta del siglo XX las grandes empresas y centros militares utilizaban la informática a través de las denominadas “terminales tontas” por su limitada capacidad consistente en solo una pantalla y un teclado sin posibilidad para procesadores ni almacenamiento. Esta situación iría cambiando rápidamente consiguiendo revolucionar la manera de comunicarse de miles de millones de personas en todo el mundo. Uno de esos cambios se produjo en el mes de septiembre de 1971 cuando el programador Ray Tomlinson (1941 Nueva York) desarrolló la primera aplicación de correo electrónico de ARPANet al combinar satisfactoriamente los programas SNDMSG y CPYNET para enviar mensajes entre ordenadores. Una aplicación capaz de enviar mensajes entre diferentes usuarios conectados a una red más amplia pero sin que sean conocidos. Así surgía el correo electrónico o e-mail. Para ello era necesario la utilización de un símbolo que sirviera para unir el nombre del usuario y el servidor. Un símbolo que se encontrara en el teclado del ordenador y que no entrara en conflicto con los nombres propios de personas y empresas. Así Tomlison eligió la arroba @ para ese cometido. Una elección que significó de manera decisiva el avance del conocimiento de los más de mil quinientos millones de correo electrónico y de otros servicios de Internet que representan en la actualidad.
39 años después de su utilización en los correos electrónicos la arroba @ ha sido elevada a la categoría de arte al sumarse a la colección permanente de El Museo de Arte Moderno (MoMA) de Nueva York .
Para incluir a la arroba entre sus preciadas obras de arte, el MoMA ha adquirido la que llama “acta de diseño” del conocido símbolo, con lo que, según la comisaria jefe del Departamento de Arquitectura y Diseño del MoMA Paola Antonelli “se da un paso más donde la posesión física de un objeto ya no es un requisito para su adquisición por un museo. El arte contemporáneo, la arquitectura y el diseño pueden tomar manifestaciones inesperadas, desde códigos digitales a direcciones de internet, así como series de instrucciones que sólo pueden ser transmitidas por el artista”.
Un símbolo publico la arroba que se remonta a los siglos VI o VII  que surgió de la voluntad de escribir de un solo trazo la preposición latina “ad” y que pervivió entre los comerciantes venecianos del siglo XVI que la utilizaban para referirse a una ánfora, recipiente que funcionaba como unidad de peso. Una adquisición gratuita por el MOMA del símbolo que se conocía como “la a comercial” cuando se incorporó al teclado de la máquina de escribir American Underwood en 1885 e incorporada en el año 1963 en los códigos estadounidenses de intercambio de información.
Un símbolo que por su forma recibe diferentes nombres según el idioma. Así entre alemanes, polacos y sudafricanos se la conoce como “cola de mono”, en francés o italiano se la llama “caracol” y en chino “pequeño ratón”.
El MoMA mostrará la arroba en distintas tipografías dentro de su colección, que serán detalladas como si se trataran del material del que una obra de arte está hecha.

– escrito por: © María José S. Bermejo –

24
Mar
10

NOT THE MESSIAH

– escrito por: © María José S. Bermejo –

Después de una premier celebrada en el Victoria Albert Hall en otoño del 2009 NOT THE MESSIAH se convirtió en película . Y como tal se proyecta en los cines de 14 países en una sola noche. El 25 de marzo del 2010. Incluidas 11 salas españolas.
NOT THE MESSIAH ofrece un espectáculo musical que recrea algunos de los números musicales más famosos de La vida de Brian y otros nuevos preparados para la ocasión.

En el año 1979 se estrenaba Monty Python’s The Life of Brian. 93 minutos dirigidos por Terry Jones y financiado por George Harrison uno de los componentes de Beatles. Delirante y divertida comedia para gloria del grupo de comedia inglesa Monty Python quienes realizaban su tercera incursión en la gran pantalla. Repleta de memorables gags hacen de LA VIDA DE BRIAN una de las mejores parodias de la historia del cine.
Con guión de Terry Gilliam, John Cleese, Michael Palin, Graham Chapman, Eric Idle, Terry Jones  y música de Geoffrey Burgon. La narración nos descubre a Brian quien nace en Judea, en un pesebre, y casi al mismo tiempo que Jesucristo. Tres reyes magos, confundidos por esta vecindad, creen que éste niño es el Mesías prometido, pero muy pronto queda evidente que, en realidad, el recién nacido es sencillamente… Brian.
LA VIDA DE BRIAN alberga uno de los finales más divertidos de la historia del cine cuando con los crucificados se convierten en un coro musical interpretando la genial canción  “Always Look On The Bright Side Of Life” (Mira siempre el lado positivo de la vida). Unas notas musicales y un texto que dan cuerpo y alma a NOT THE MESSIAH.
Algunas cosas en la vida son malas
Pueden volverte realmente loco
Otras sólo te hacen jurar y maldecir
Cuando estés masticando el cartílago de la vida
No refunfuñes
Da un silbido
Y esto ayudará a sacar lo mejor de las cosas
Y…
Mira siempre el lado positivo de la vida …

– escrito por: © María José S. Bermejo –

02
Ene
10

SNOOPY EL PERRO MÁS POP

– escrito por: María José S. Bermejo –

En la votación celebrada en internet por el American Kennel Club con motivo de sus 125 años. Snnopy el inseparable amigo de Charlie Brown y personaje de la tira cómica ‘Peanuts’ creada por  Charles Schulz ha sido elegido el mejor perro en la cultura ‘pop’. 76.000 votantes  escogieron a sus favoritos de una lista de perros de la cultura pop seleccionados de la televisión, cine, literatura, deportes y arte.
Snoopy pensativo perro de raza beagle acompañado por su mejor amigo  el pájarito Woodstock (en España Emilio) apareció por primera vez el 4 de octubre de 1950 en las tiras de Peanuts desde entonces se ha convertido en el perro más emblemático de los cómics siendo recordada su frase de introducción  para todos sus libros cuando sueña en con ser un escritor:  “Era de noche y sin embargo, llovía…” unas palabras tomadas prestadas de la novela Paul Clifford de Edward George Bulwer-Lytton. Un universo de fantasía dentro del mundo real que Schulz nos aclaraba en una entrevista realizada en 1997: “Snoopy tiene que adentrarse en su mundo fantástico para poder sobrevivir. De otra manera, llevaría una vida monótona, miserable. Yo no envidio a los perros por la clase de vida que tienen que llevar”.
Una vida de fantasía que ha llevado a Snoopy, entre sus multiples logros de sueños, a ser mascota de la NASA y ser el premio que reciben los empleados y contratistas por logros vinculados a la mejora de la seguridad o al éxito en una misión espacial. Unas andanzas espaciales que continuaron al recibir el nombre de Snoopy el  módulo lunar de la nave espacial Apolo 10.
Snoopy entre la Tierra y la Luna ahora tambien el perro más POP

Los 10 primeros animales reales o de ficción:

1. Snoopy
2. Reveille de Texas A&M
3. Scooby Doo
4. Eddie del show televisivo “Frasier”
5. Los juguetes Pound Puppy
6. El cuadro “Dogs Playing Poker”
7. La canción “How Much is that Doggie in the Window”
8. Jack el Bulldog de Georgetown
9. La canción “Who Let the Dogs Out”
10. Brian Griffin de la serie de dibujos animados ‘Padre de Famila’

– escrito por: María José S. Bermejo –

26
Dic
09

MARVIN EL MARCIANO AL CINE

– escrito por: © Fernando F. Vegas –

Entre los famosos personajes animados de Warner Bros se encuentra uno bastante singular y curioso que va a dar el salto a la gran pantalla en un largometraje en el que será protagonista.
Se trata de Marvin el Marciano, al que el público pudo ver por primera vez el 24 de Julio de 1948 en el capítulo llamado Haredevil Hare en donde tiene la misión de destruir la tierra con su Modulador Espacial Explosivo PU de Uranio.
Marvin el Marciano ha sido el enemigo de Bugs Bunny en muchas ocasiones, hasta lo ha secuestrado, pero también ha tenido sus peleas con el Pato Lucas, sin ir más lejos en los clásicos capítulos de Duck Dodgers en el siglo 24 1/2 (Duck Dodgers in the 24th and 1/2 century) combate contra el Pato Lucas (Duck Dodgers) y Porky que es un “joven Cadete Espacial”. Unos capítulos que proporcionaron la idea argumental de una posterior serie de Warner Bros con el título Duck Dodgers emitida en el 2004 en Cartoon Network.
A Marvin suele acompañarlo su fiel mascota el perro marciano K-9 y está obsesionado en conquistar planetas, incluida la Tierra, como puede observarse en los cortometrajes animados de Looney Tunes, donde además aparece como un extraterrestre que teme las alturas porque su madre lo dejó colgando del balcón de su casa, trauma que logra superar con la ayuda de  Porky pig, por otro lado es un entusiasta del golf galáctico, deporte que domina y practica con asiduidad.
Marvin el Marciano ya ha realizado sus incursiones en el cine, como cuando hace de árbitro en un partido de basquet en el filme Space Jam (1996) donde actúa el jugador de baloncesto Michael Jordan, una cinta que mezcla animación y personajes de carne y hueso, o en la película de 2003 Looney Tunes en el nuevo milenio, Looney Tunes Back in Action, interpretando al más importante secuaz del presidente de ACME, un papel en el que se enfrenta con otros populares alienígenas como los Daleks de Doctor Who.
Este simpático marciano que ha sido capaz de dibujar la sonrisa en la cara de los niños y de los adultos intenta llegar a la cartelera para las navidades de 2010 y según publica Los Angles Times, de momento Warner Bros ha pensado en Mike Myers, conocido por su papel de Austin Powers, que pone voz al personaje de animación el ogro Shrek, para que preste su voz a Marvin el Marciano, en un filme que combinará imágenes reales con animación por ordenador para narrar como  Marvin llega hasta la Tierra dispuesto a robar la Navidad pero acaba atrapado en un paquete de regalo, bajo la dirección de Alex Zamm (Inspector Gadget 2,  Dr. Dolittle 5, Un Chihuahua en Beverly Hills 2) y guión de Paul Kaplan y Mark Torgove (Spin City).

– escrito por: © Fernando F. Vegas –

14
Dic
09

LA FÍSICA DE LOS SUPERHÉROES

– informa: María José S. Bermejo –

Los superhéroes y supervillanos de cómics utilizan sus singulares capacidades de acuerdo con las leyes de la física que les rodea. Física cuántica o del estado sólido forman parte de su existencia para cometer sus bondadosos o malvados planes. Estos poderes que les hace ser diferentes al resto de los humanos que pueblan las viñetas les convierten en grandes objetos de deseo para todo estudioso de la física. Este es el caso de James Kakalios profesor de la Universidad de Minnesota quien amante de los cómics y la enseñanza de la física realizó un seminario en 1993  titulado TODO LO QUE CONOZCO DE LA CIENCIA LO APRENDÍ LEYENDO CÓMICS (Everything Know About Science Learned from Reading Comic Books). En estas clases el alumno aprendía los conceptos de las fuerzas y el movimiento, la termodinámica, el magnetismo y la electricidad, la conservación de la energía,… a través de viñetas y situaciones de los superhéroes de cómics. De estas enseñanzas surge el libro La física de los superhéroes publicado en enero del 2007 por la editorial Manontroppo donde en sus cerca de cuatrocientas páginas podemos encontrar respuestas a preguntas como ¿es posible leer la mente como hace el Profesor Xavier de los X-Men?, ¿es posible que Superman vaya más rápido que una bala?, ¿pueden ser posibles los brazaletes de la Mujer Maravilla que desvian las balas?, ¿es posible que Superman pueda saltar un edificio de 30 pisos de un solo salto? o  ¿la telaraña de Spiderman puede soportar su peso?.
LA FÍSICA DE LOS SUPERHÉROES con prólogo de Lawrence M. Krauss ( Autor de LA FÍSICA DE STAR TREK) y traducción de Pedro Crespo (doctor ingeniero industrial) es una manera entretenida de aprender los conceptos básicos de la física a través de los cómics.

LA FÍSICA DE LOS SUPERHÉROES – Edición original: The Physics of Superheroes USA  – Autor: James Kakalios – Dibujo: Varios autores – Manontroppo – Fecha de edición: enero de 2007 -Color: Blanco y negro –  368 págs.  – Encuadernación: Rústica – Formato: 14,5 x 22,5 – Precio: 21,95 euros.

– informa: María José S. Bermejo –

29
Sep
09

DIBUJOS ANIMADOS Y EL CRÍTICO ANTON EGO

– escrito por: © Fernando F. Vegas –

Ratatouille_Anton_EgoCada cual opina de aquello que quiere y como quiere. Y cada uno lo recibe según sus pensamientos y creencias de mejor o peor manera. En estos días una de estas opiniones referentes a la historieta ha levantado una gran marea en la red, en la prensa y en medios afines con infinidad de respuestas mayoritariamente indignadas por su contenido. Un artículo titulado “Dibujos animados” publicado en el semanario Tiempo sin ningún miramiento ante el cómic y la animación y en defensa de la literatura. Un gusto y opinión del señor Vicente Molina Foix. Un artículo más en este juego libertario de la palabra. Con el alcance que el lector quiera dar.
Alargar la cuerda a dicho artículo y a su contenido depende del interés que se tenga o la desinformación que se genere. Quizás forma parte de crear “controversia”. Referente a esto recordamos a Gregory Benford quien en 1980 en su denominada Ley de Controversia afirmaba que “La pasión es inversamente proporcional a la cantidad de información real disponible”.
Precisamente y ante las airadas respuestas recibidas en el blog de Vicente Molina Foix pide una moratoria que le permita responder en pocas semanas. Aclarando que “Quiero adelantar a ese prometido texto futuro dos breves apuntes. La finalidad del artículo de ‘Tiempo’ no era la ofensa, un modo de trato que no está entre mis muchos defectos. Y no voy a apelar a la libertad de expresión para defenderme, pues la considero algo demasiado noble y hasta sagrado como para atribuírmela en este caso. Sólo invocaré la libertad de gusto, que es cosa muy distinta y, por su propia naturaleza (tan compartidamente humana), arbitraria”.

Mientras esperamos su respuesta recordamos la película de animación Ratatuille donde uno de sus personajes el crítico Anton Ego decía:
«El trabajo del crítico es sencillo. Arriesgamos muy poco, abusamos de nuestra posición y prosperamos gracias a nuestras críticas negativas, que resultan divertidas cuando se las escribe y cuando se las lee. Pero la cruda verdad que los críticos debemos enfrentar es que la peor de las basuras es más valiosa que el mejor de nuestros artículos».

– escrito por: © Fernando F. Vegas –

18
Sep
09

EL PARQUE TEMÁTICO DE HARRY POTTER ABRE EN PRIMAVERA

– escrito por: © Fernando F. Vegas –

Con la publicación el 21 de julio de 2007 del libro “Harry Potter y las Reliquias de la Muerte” terminó la exitosa serie de novelas del pequeño el-parque-tematico-harry-pottermago escrita por la autora inglesa J. K. Rowling, que comenzara diez años antes con la edición de “Harry Potter y la piedra filosofal” el 26 de julio de 1997.
Este último tomo es la continuación a las aventuras que Harry Potter y sus amigos vivieron en el volumen anterior “Harry Potter y el misterio del príncipe” (2005) y acaba con el esperado enfrentamiento final entre Harry Potter y sus aliados y el mago oscuro Lord Voldemort y sus sirvientes, los Mortífagos.
En cuanto a la saga cinematográfica basada en dichas novelas de J. K. Rowling, cuyos derechos para realizar películas fueron adquiridos por Warner Bros, alcanzando hasta el momento un aceptable éxito de público y taquilla, protagonizada por Daniel Radcliffe como Harry Potter y Emma Watson haciendo de Hermione Granger y Rupert Grint de Ron Weasley, en el papel de sus dos amigos magos, terminará, siendo nuevamente el director David Yates, quien se ha encargado de esta función desde “Harry Potter y la Orden del Fénix”, con la adaptación al cine del séptimo libro de la serie literaria de Harry Potter dividida en dos partes, esperándose el estreno de “Las Reliquias de la Muerte: parte 1” el 19 de noviembre de 2010 y la segunda parte el 15 de julio de 2011.
A la literatura y el cine del pequeño mago se une otra diversión más para sus seguidores donde podrán disfrutar de toda  la magia de Hogwarts, pues la próxima primavera abrirá sus puertas en Florida El Parque temático de Harry Potter, cuya explotación está en manos de Universal Orlando tras un acuerdo con Warner Bros, una división de Time Warner Inc y del estudio que está tras la franquicia Harry Potter.
Los visitantes tendrán la posibilidad de entrar en el mundo mágico de Harry Potter y compartir su universo fantástico, desde saborear la “cerveza de mantequilla”, bebida no alcohólica, y el “jugo de calabaza” en el pub Hog’s Head (Cabeza de Puerco), comprar golosinas de Bertie Bott o en la tienda de bromas Zonko, hasta pasear por una gigantesca réplica de la Escuela de Magia y Hechicería de Hogwarts o visitar la Lechucería, a través de sus tiendas, instalaciones, donde Universal planea con la aplicación de moderna tecnología dar vida dentro de Hogwarts a los personajes, tanto a Harry, Hermione, Ron y sus amigos, como a los enemigos y atracciones, entre las que se presentan como las más espectaculares el Vuelo del Hipógrifo, una montaña rusa familiar que correrá  sobre los terrenos de Hogwarts y el Desafío del Dragón, un montaña rusa gemela de alta velocidad.

– escrito por: © Fernando F. Vegas –




AGUDEZAMUY´S
AGUDEZAMUY´S es un blog de NOVELA, CINE y PASTICHES que acompaña a IMAGORAMA.eu revista digital de información y actualización diaria sobre CINE, CÓMIC, ANIMACIÓN, 3D, TELEVISIÓN, LITERATURA, FANTASÍA y otras formas de expresión de la IMAGEN y la IMAGINACIÓN. IMAGORAMA una mirada panorámica a la cultura de la imagen desde la red. Artículos, reseñas y comentarios de MARÍA JOSÉ S. BERMEJO y FERNANDO F. VEGAS.

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