Archive for the 'CURIOSIDADES' Category



14
Sep
09

WARNER CREA DC ENTERTAINMENT

– escrito por: © María José S. Bermejo –

dc_warnerSi hace unos días Marvel cómics era comprada por Disney ahora llega el movimiento de ficha de la otra gran compañía Warner Bros. Para ello ha creado la productora DC Entertainment siendo nombrada presidenta Diane Nelson una de las responsables del éxito de la saga de Harry Potter. Esta creación surge con el propósito de llevar, entre otras posibilidades, al cine el  catálogo de personajes de DC Comics. Desde Superman hasta Batman pasando por  Linterna verde o Lobo y otros personajes menores.
También intentará exprimir al máximo las posibilidades de los superhéroes de DC en videojuegos, televisión, Internet y en el sector editorial con la publicación de novelas gráficas mensuales y nuevas historietas.
Según Barry Meyer, uno de los presidentes de Warner Bros. “DC Comics y sus superhéroes son muy importantes en la cultura popular, y la creación de DC Entertainment es un gran paso de nuestra compañía para aprovechar todo el potencial de esas posibilidades creativas”.
Tras esta creación puede que llegue a buen puerto la tan anunciada adaptación a la gran pantalla de la Mujer Maravilla,  el salto al cine de Flash, Shazam o Aquaman y la esperada Liga de Justicia con la aparición en una misma cinta de Batman y Superman.
dc_warner_2Mientras para el segundo trimestre del 2011 tiene previsto el estreno de Linterna verde con Ryan Reynolds de protagonista y la adaptación de Lobo que será dirigida por Guy Ritchie.
Por otra parte Paul Levitz el presidente y editor de DC volverá a escribir historietas. Loa amantes de los cómics aún recuerdan sus guiones de LA LEGIÓN DE SUPERHÉROES junto a los dibujos de Keith Giffen. Unos personajes creados por el escritor Otto Binder y el dibujante Al Plastino cuya Legión original apareció por primera vez en Adventure Comics Nº 247 (abril de 1958).
Los universos de Marvel y DC asaltan las dos mayores productores de cine Disney y Warner Bros. La fábrica de sueños se inunda de superhéroes de papel que se encargaran de convertirse en máquinas de crear beneficios económicos para estos gigantes del entretenimiento.

– escrito por: © María José S. Bermejo –

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04
Sep
09

ESCULTURA DE MAFALDA

escultura_mafalda_1

– escrito por: © María José S. Bermejo –

Desde finales de agosto de 2009 Mafalda pasa su tiempo sentada en un banco blanco en el barrio porteño de San Telmo entre la esquina de Chile y Defensa recordando cuando en este barrio nació el 15 de marzo de 1962 de la mano de Joaquín Salvador Lavado (Quino), siendo su primera tira como protagonista de su serie el 29 de Septiembre de 1964. Según Quino “En realidad Mafalda iba a ser una historieta para promocionar una nueva línea de electrodomésticos llamada Mansfield. La agencia Agnes Publicidad le encargó el trabajo a Miguel Brascó, pero como él tenía otros compromisos, me lo pasó a mí. Esto fue en 1963. Pero la campaña nunca se hizo y las ocho tiras que dibujé quedaron guardadas en un cajón. Hasta que al año siguiente Julián Delgado, secretario de redacción de “Primera Plana”, me pidió una historieta. Entonces rescaté esas tiras y bueno, ahí empezó todo”. Desde entonces escultura_mafalda_2Mafalda se ha convertido en uno de los personajes más reconocidos de la historieta encontrando en la Ciudad de Buenos Aires la plaza Mafalda, una placa en el edificio donde residió Quino mientras la dibujaba y donde está ambientada la historieta, en la calle Chile número 371 del barrio de San Telmo. Precisamente en este lugar el 30 de agosto de 2009 Quino y su personaje contestario y revoltoso recibieron un homenaje, siendo descubierta una placa recordatoria en la puerta del edificio de Chile 371 con la leyenda “Aquí vivió Mafalda” y una escultura realizada por el artista plástico Pablo Irrgang por encargo del gobierno de la Ciudad de Buenos Aires. Una estatua urbana de 80 centímetros de alto en resina y fibra de vidrio que nos hace contemplar a Mafalda en tres dimensiones huida de las viñetas viendo pasar el tiempo, mientras su forma de ver el mundo sigue vivo en sus historietas traducidas a más de treinta idiomas mientras Quino comentaba “verme rodeado de todo esto me apabulla muchísimo, no sé qué decir, aunque hay gente que tampoco sabe qué decir y gana las elecciones”.
Tras el acto, la presencia de colegas y amigos como Miguel Rep, Hermenegildo Sábat, Carlos Garaycochea o Caloi, el reconocimiento del público presente, llegó el momento de partir y dejar que la plaza continúe su vida diaria ahora con la presencia de Mafalda. Antes de partir Quino se encontraba “un poco impresionado por dejar a Mafalda así solita en la esquina”. Mientras Mafalda sentirá la cercanía de los paseantes que pueden fotografiarse junto a ella mientras recordará que “¡ Desde esta humilde sillita formulo un emotivo llamado a la paz mundial!”.

Ver video escultura a Mafalda PULSA AQUI

estatua_quino_3

– escrito por: © María José S. Bermejo –

31
Ago
09

DISNEY ADQUIRIRÁ MARVEL

– escrito por: © María José S. Bermejo –

marvel_disney_2Era el año 1939 cuando Martin Goodman funda la editorial Red Circle Comics  para, tras continuos fracasos y cambios de nombre, comenzar a ser conocida como Timely Comics  gracias a la publicación en octubre de 1939 de Marvel Comics #1 donde aparece por primera vez un superhéroe, la Antorcha Humana y el antihéroe Namor, el hombre submarino. El éxito de esta publicación llevó a dar el nombre a la compañía por la que es conocida. Siendo en los años sesenta cuando ante la popularidad de su rival editorial  DC Comics con su revitalización de los superhéroes retomará este universo con Stan Lee y Jack Kirby creando Los 4 Fantásticos. Desde entonces Marvel  ha ido ampliando sus éxitos con personajes emblemáticos de los cómics como Spiderman, Daredevil, Los Vengadores, Iron Man, Hulk o X-Men. Siendo conocida popularmente como marvel_disney_3“La casa de las ideas”. Unas ideas que tras su éxito en el papel y la reducción del mercado de ventas de superhéroes en EEUU se ha adaptado a las nuevas formas de entender la industria del cómic, disponiendo en internet desde finales del 2007 de la iniciativa online “Marvel Digital Comics Unlimited”, un archivo digital de 2500 comics editados disponibles para su visualización y muy especialmente de las importantes franquicias cinematográficas creadas a través de Marvel Comics Entertainment (División Filmográfica de Marvel) desde el éxito en la gran pantalla de X-Men en el año 2000. Desde entonces las adaptaciones al cine de sus personajes han adquirido un gran éxito entre los espectadores con filmes como Spiderman, Blade, Hulk, Elektra, Iron Man o Los 4 Fantásticos entre otros.
La fábrica de ideas con su gran fondo de personajes y éxitos de taquilla, recordemos que a pesar de las diferentes versiones piratas a través de redes P2P antes del estreno cinematográfico de X-Men Orígenes : Lobezno el filme recaudó en todo el mundo 160 millones de euros en el fin de semana de su estreno o que las tres películas basadas en marvel_disney_4Spiderman han generado en taquilla más de 2.500 millones de dólares, ha estado en el punto de mira comercial de la compañía Disney, quien el 31 de agosto del 2009 ha anunciado llegar a un acuerdo para comprar Marvel Entertainment Inc. a cambio de dinero en efectivo y acciones por 4.000 millones de dólares. Según Robert Iger, presidente y director ejecutivo de Disney,  “Creemos que sumando Marvel a un único portafolio de marcas de Disney tendremos significativas oportunidades de crecer y crear valor a largo plazo”.
Disney, como hizo en el año 2006 en pleno éxito del cine de animación digital con la compra por 6.000 millones de dólares por su rival Pixar, ahora adquiere Marvel Comics. Nada más conocerse la noticia la cotización de Marvel en la Bolsa de Nueva York se disparaba más del 25% mientras el valor de Disney caía ligeramente más del 2%.
La fábrica de sueños incrementa con esta venta el universo Disney con  más de 5.000 personajes de papel.

– escrito por: © María José S. Bermejo –

23
Ago
09

UN MUNDO SALVAJE VIRTUAL

salvaje_nintendogs_2– escrito por: © María José S. Bermejo –

El 7 de octubre de 2005 tenía salida en Europa la propuesta de Nintendo consistente en una nueva manera de jugar para todas las edades con las consolas portátiles. Eran las mascotas virtuales. Así podiamos descubrir “Nintendogs” donde los diseñadores estuvieron en contacto constante con perros para observar hasta el más sutil de sus movimientos y el modo en que respondían a estímulos como las caricias. El jugador o cuidador del perrito virtual debía observar como cada miembro de la camada disponía de su  carácter diferente. Tenía que mantenerlo limpio y bien alimentado, podía llevarlo a campeonatos donde obtener dinero para poder adquirir objetos y otros perros. En “Nintendogs” participaban 18 razas, pero una de sus novedades era no tener que comprar otras variantes del juego para poder disponer de todas. Para ello se aplicaba una curiosa modalidad de intercambio que se realizaba mediante la conexión inalámbrica de la consola.
“Nintendogs” aportaba una novedad en el perfil del jugador. Según datos de Nintendo, en Japón un 42% de los compradores eran mujeres cuando el porcentaje en otros títulos suele oscilar entre el 15 y el 20%. Además, otro 40% era mayor de 35 años estando la media de edad de los usuarios de Nintendo DS  entre 15 y 16 años.
La base de usuarios con “Nintendogs” había aumentado. Ahora con estos canes virtuales los videojuegos interesaban a todo tipo de público y edades.
Tras este gran éxito las puertas para todo tipo de animales virtuales se había abierto. Dando paso a titulos como “Animal Crossing”. Un completo simulador social en tiempo real en el que para avanzar había  que tejer una amplia red de amigos.
De cuidar camadas de perros y otros ladridos se pasaba a disponer de nuestro propio personaje en su idílico pueblo. Ahora había que cuidar de salvaje_nintendogs_3nuestros “huesos virtuales”, negociar y llegar a acuerdos. No solo perritos lindos forman parte de nuestra existencia virtual, podíamos entablar “amistad” desde pingüinos a rinocerontes pasando por monos o ranas. Algunos puede que los recuerdes si has pasado por Game Cube pero otros son totalmente nuevos.
Con un personaje y un pueblo personalizado se iniciaba nuestra vida alternativa. En ella podíamos pescar, buscar fósiles, pasar agradables veladas en el café, diseñar la ropa más a la moda en la tienda de las hermanas Manitas, cazar insectos, vender y comprar objetos, organizar juegos, enviar cartas a tus amigos y amigas, plantar flores y árboles por todo el pueblo, enviar mensajes en una botella para otros usuarios desconocidos o mudar de aldea.
Una vida virtual que se vá adaptando a nuestro ritmo. Si en la vida real es primavera en el juego también. Todo sincronizado. Utilizando conexión Wi-Fi de Nintendo.
Del mundo de los perros a los Animales que Cruzan el  Mundo Salvaje.  Atras quedaban las mascotas virtuales como el Tamagotchi se iniciaba la interacción entre el jugador y el personaje virtual convirtiendose en un simulador.

– escrito por: © María José S. Bermejo –

20
Ago
09

CIUDADES OSCURAS DE CÓMIC

ciudades_oscuras_2– escrito por: © María José S. Bermejo –

Los espacios urbanos en los cómics. La viñeta como episodio narrativo; la arquitectura como localización espacio-temporal. Lugares comunes para el creador de un ser futurista que recibe el nombre genérico de “Urbatecto”, mitad urbanista, mitad constructor de ciudades.
Su nombre François Schuiten dibujante de historietas con vocación de arquitecto. Creador de ciudades oscuras. Misteriosas dimensiones paralelas se contemplan en sus historietas. Mundos surgidos de su imaginación se plasman sobre las viñetas donde se materializan mapas,  ciudades, historias…
Narraciones donde los protagonistas pueden ser una  figura geométrica como un pequeño cubo que en su álbum “La Fiebre de Urbicanda” (Premio mejor álbum Salón de Angoulême 1985), va creciendo y alargando sus aristas hasta llegar a condicionar la vida de toda una ciudad hasta desaparecer  en el infinito; Las tierras huecas mundos donde todo es posible, donde la única forma de perpetuar la especie es encerrarse en un caparazón, donde el amor te puede hacer pedazos, donde hasta las rocas albergan sentimientos profundos, donde las máquinas son capaces de todo por amor,… ; una joven, después de montar en una atracción de feria, no puede tenerse derecha y su posición normal será inclinada,..
Narraciones llenas de fantasía realista en unos escenarios y vestuarios espectaculares que se desarrollan en unas ciudades que toman vida propia. Ciudades Oscuras que emergen  ante nuestros ojos como Brüsel ,Mylos, Xhystos, Urbicanda,… donde el cemento alberga sentimientos profundos.

ciudades_oscuras_3

– escrito por: © María José S. Bermejo –

08
Jul
09

CHAPLIN Y EL DOCTOR ESPERANTO

– escrito por: © Fernando F. Vegas –

El 15 de octubre de 1940 en  Nueva York se estrenaba el gran dictador dirigida, escrita y protagonizada por Charles Chaplin.  Un humilde barbero judío tiene un parecido asombroso con el dictador de la nación Tomania, que promete sacar adelante y que culpa a los judíos de la situación del país. El dictador ataca al país fronterizo, pero es confundido con el barbero por sus propios guardias, siendo ingresado en un esperanto_chaplin_2campo de concentración. Simultáneamente, el pobre barbero es confundido con el dictador…  una parodia que obtuvo 5 nominaciones a los Oscar: mejor película, guión original, actor principal,  actor secundario y banda sonora. Una de las grandes obras maestras con un comprometido discurso final donde Charles Chaplin habla directamente al espectador arremetiendo contra las dictaduras y apoyando la libertad: “El odio pasará y caerán los dictadores, y el poder que se le quitó al pueblo se le reintegrará al pueblo, y, así, mientras el Hombre exista, la libertad no perecerá”.
En el gran dictador encontramos que los carteles del gueto judío no estaban escritos en alemán sino en esperanto. El lenguaje creado en 1887 por el polaco Lázaro Zamenhof (1859 – 1917) con el objetivo de servir de medio de comunicación común por encima de las diferentes culturas, con una característica distintiva: su neutralidad, la ausencia de privilegios para los hablantes de un idioma nacional concreto.
El esperanto se difundió en España gracias a la labor del profesor malagueño José Rodríguez Huertas quien publicó en 1890 el primer método de enseñanza para el español “Linguo Internacia del Doctor Esperanto”. Fundando en 1892 la primera Asociación Nacional de Esperanto, con sede en Málaga.
El esperanto fue muy difundido en los inicios del siglo XX por el movimiento obrero conocido como “el latín de los obreros” siendo común su aprendizaje en escuelas racionalistas y ateneos libertarios. Este idioma artificial o ideolengua como en la película de Chaplin también ha sido perseguida y prohibido por las dictaduras y totalitarismo. Recordando al barbero y sus palabras “Vosotros los hombres tenéis el poder. El poder de crear máquinas, esperanto_chaplin_3el poder de crear felicidad, el poder de hacer esta vida libre y hermosa y convertirla en una maravillosa aventura”. Lázaro Zamenhof  creó el esperanto con el deseo de superar las  diferencias entre los pueblos a causa de la diversidad de lenguas y para corregir los defectos que se manifestaban en la creación en 1879 del primer lenguaje internacional llamado  volapük, resultado del trabajo del sacerdote Johann Martin Schleyer.
El esperanto con sus palabras derivadas mediante la aglutinación de prefijos, raíces y sufijos tras el paso del tiempo ha ido evolucionando en la creación de nuevas palabras adaptándose a los tiempos y aunque no ha logrado convertirse en la lengua internacional superadora de todas las diferencias idiomáticas se calcula que los libros editados superan los 30.000 ejemplares calculándose, según el  68 Congreso Español de Esperanto celebrado del 2 al 5 de julio del 2009 en Málaga, se cifra en unos dos millones de esperantistas  en el mundo, aunque es un dato “relativo”, ya que no existe ningún censo donde quede reflejado.
Esperanto, esperanza de lenguaje internacional, deseos de comunicación entre los humanos, ¿un sueño? ¿un chiste?. Como decía Chaplin “la vida es una obra de teatro que no permite ensayos. Por eso canta, llora, ríe, baila y vive intensamente cada momento de tu vida antes que caiga el telón y la obra termine sin aplausos”.

– escrito por: © Fernando F. Vegas –

25
May
09

THE LAST AIRBENDER

avatar– escrito por: © Fernando F. Vegas –

La cadena Nickelodeon es la productora de la famosa serie de televisión animada estadounidense, creada por Bryan Konietzko y Michael Dante DiMartino, “Avatar: La Leyenda de Aang”, en sus Estudios de Animación en Burbank, California, siendo animada en Corea del Sur con fuertes influencias del anime y manga japonés en el diseño y creación de los personajes.
La serie “Avatar: La Leyenda de Aang” comenzó a emitirse el 21 de febrero del 2005, y finalizó el 19 de julio del 2008 en Estados Unidos y el 24 y 26 de octubre del 2008 en el resto de América, llegando a ganarse de tal manera al público y a la crítica que ha dado paso a la realización de cómics, libros, figuras de acción, un juego de cartas, videojuegos y hasta animales de peluche.
Curiosamente en esta serie se clasifica cada episodio como “Capítulo” y a las temporadas como “Libros”, en los cuales Aang aprende a dominar el elemento temático de cada temporada.
El universo fantástico de Avatar que toma las fuentes de la mitología y arte asiático es amplio y complejo, combinando filosofía, religión, lenguaje, vestimenta y cultura china, japonesa, coreana, tibetana, india, mongol e inclusive inuit y azteca, con rasgos muy característicos del arte e historia china, hinduismo, Taoísmo, Budismo y yoga.
M. Night Shyamalan (El incidente, Señales, El sexto sentido) está rodando en Groenlandia una épica aventura que se espera llegue a las salas de cine para el verano de 2010, convirtiéndose en la adaptación cinematográfica, en imagen real, de la exitosa serie de animación “Avatar: La leyenda de Aang”.
“The Last Airbender” está protagonizada por un joven reparto que incluye al hasta ahora desconocido Noah Ringer como Aang, el Último Maestro Aire; Dev Patel (el protagonista de Slumdog Millionaire) que encarna a Zuko, el Príncipe de la Nación del Fuego; Nicola Peltz (Harold) y Jackson Rathbone (Crepúsculo) como los hermanos Katara y Sokka, Maestros Agua; y Seychelle Gabriel (The Spirit) como la Princesa Yue de la Tribu Agua del Norte.
También forman parte del reparto del filme Aasif Mandvi (The Daily Show) que encarna al Comandante Zhao de la Nación del Fuego; Shaun Toub (Iron Man) que hace del General y Tío Iroh; Cliff Curtis (La Jungla 4.0) como el Señor del Fuego Ozai; y Katharine Houghton (Adivina Quién Viene Esta Noche) que interpreta a la compasiva abuela de Katara.
Shyamalan además de dirigir produce y es autor del guión de esta película que después de Groenlandia seguirá la filmación en  Philadelphia (Pensilvania) donde se recreará las distintas Naciones de Aire, Agua, Tierra y Fuego, en las que se desarrolla la fantástica historia. Cuatro naciones unidas por el destino, cuando la del Fuego se lanza a una brutal guerra contra los otros. Un siglo ha pasado sin ninguna esperanza para impedir el camino a la destrucción. En medio de esta lucha, surge el valeroso Aang, quien se revela como el perdido Avatar, el único que puede controlar los cuatro elementos. Con la ayuda de dos amigos de la nación del Agua, Aang tratará de restablecer el equilibrio en el mundo.

– escrito por: © Fernando F. Vegas –




AGUDEZAMUY´S
AGUDEZAMUY´S es un blog de NOVELA, CINE y PASTICHES que acompaña a IMAGORAMA.eu revista digital de información y actualización diaria sobre CINE, CÓMIC, ANIMACIÓN, 3D, TELEVISIÓN, LITERATURA, FANTASÍA y otras formas de expresión de la IMAGEN y la IMAGINACIÓN. IMAGORAMA una mirada panorámica a la cultura de la imagen desde la red. Artículos, reseñas y comentarios de MARÍA JOSÉ S. BERMEJO y FERNANDO F. VEGAS.

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